Міністерство освіти і науки України
Харківський національний університет
ім. В. Н. Каразіна
Образ Дон Жуана в П'ЄСІ
Жан-Батіст Мольєр
"ДОН ЖУАН"
Реферат
Студентки 4-го курсу
Групи Яа-41
Факультету іноземних мов
Шейченка А.А.
Науковий керівник
Доцент Рожин А. Д.
Харків 2002.
ВСТУП
Комедія великого французького драматурга Жана-Батіста Мольєра "Дон Жуан" і до цього дня залишається однією з найпопулярніших п'єс світового репертуару, змушуючи знову і знову розгадувати таємницю неабиякою гордої особистості, яка кинула зухвалий виклик небесам. Хто ж він? Азартний гравець? Авантюрист? Досвідчений в пристрасті обманець? Філософ? Цинік, глумящейся над всім і вся: законом, релігією, чеснотою, мораллю, життям, смертю? .. Це питання хвилює уяву багатьох драматургів, акторів, режисерів, натхненно складових власні варіації міфу про Дон Жуана.
"Дон-Жуан" - одне з найбільш реалістичних творів Мольєра, незважаючи на риси умовності і навіть фантастики, які переходять в п'єсу з легенди (запрошення статуї Командора і загибель Дон-Жуана). У цій комедії драматург значно відступає від "правил": він не дотримується трьох єдностей, образи дійових осіб, і особливо головного героя, змальовані багатосторонньо, не відрізняються однокачественность, властивої творам представників класицизму. Мольєр піднімає в п'єсі свій голос проти "станової моралі", що дозволяє знатного пану безкарно гнобити й принижувати простих людей. Разом з тим Мольєр у цій комедії знову спрямовує свої удари проти релігійного лицемірства і лицемірства.
Дон Жуан - герой світової літератури. Передісторія цього героя йде в середні століття і пов'язана з численними легендами про грішника, одержимого тягою до чуттєвих насолод, що віддав себе у владу пороку, покараного за свою розпусту судом божим. Найдавніше походження має легенда, пов'язана з Дон Жуаном, про кам'яному гостя, статуї, караючої злочинця. Він є героєм кількох творів. Так наприклад, герой драми Тірсо де Моліни "Севільський бешкетник, або Кам'яний гість, герой лібрето Л. да Понте і опери В. А. Моцарта" Дон Жуан, або Покараний розпусник ", герой незавершеної поеми Байрона" Дон Жуан ", герой драми Д . Граббе "Дон Жуан і Фауст", герой трагедії А. З Пушкіна "Кам'яний гість", а так само він є героєм комедії Ж.-Б. Мольєра "Дон Жуан або кам'яний гість" (1665).
У Дон Жуана ми бачимо людину, "сильного своїм розумом, але належить до сильної соціальної групи" (Леклер), розпусного і злого, що носить маску вільнодумства. Серед героїв комедій Мольєра Дон Жуан найпривабливіший. Йому далека настирливість, а святенництво у артистичного дворянина виглядає граціозно. Радісне життєлюбність героя особливого властивості: він наче опанував всі закони буття і відчуває себе обранцем, якому нічого не варто зупинити час, зробити ворога одним, підкорити в мить будь-яку красуню. Поведінка його може здатися суперечливим: він сміється над жіночими почуттями, але майже по-братськи розташований до слуги Сганарелло, він байдужий до того, про що говорять про нього "у світлі", але кидається на допомогу до незнайомця, який потрапив у біду. Він сміливий і безстрашний, але може і втекти від переслідувачів, переодягнувшись у костюм селянина.
Малюючи свого героя, Мольєр змушує читача дивуватися галантної віртуозності сеньйора по відношенню до жінок, хоча в багатьох його поведінка може викликати обурення. Між тим, кара небесна обрушується на грішника, чиї провини так повсякденні. Але мабуть, його блюзнірське лицемірство - тільки частина злочину. Ми не можемо витлумачити провину героя, не враховуючи побуту та ідей того часу. У п'єсі автор вибудовує для свого героя дивно буденний світ: тут снують кредитори, татусь "читає прописи". Одним словом в реальності не існує нічого "чудесного і божественного", поки не з'являється статуя командора і не робить свою справу. Їй передує застережливий герой привид жінки під вуаллю. Ображена любов. Однак тема кам'яного командора, посланого силами пекла, не може бути зрозуміла тільки як тема небесного правосуддя. Ожилий бовдур - традиційна для літератури ситуація вторгнення злих сил у світ людей і спустошення їх душ.
Гра Дон Жуана з мертвим командором, ошатною статуєю ("Йому йде це вбрання римського імператора") - цей така ж гра, яку веде герой на землі і готовий вести в світах інших. Гра, як засіб досягнення цілей, як насолода владою над тими, хто не має здатності творити уявний світ. Беручи "правила гри" запропоновані йому оточуючими, Дон Жуан веде себе досить різноманітно. То він захоплено розмірковує про "модному пороці" - лицемірство, то кидається на виручку незнайомцю, то на мить підіграє батькові. Мольєрівський інтелектуал не вірить у сенс буття, де життя, смерть, любов мають найбільше значення. Покарання, яке наздоганяє Дон Жуана, - це по суті кара за сліпоту, за зарозумілість, обернулося смертним гріхом.
Вперше "Дон Жуан" побачив світло на сцені паризького театру Пале - Рояль 15 лютого 1665. Роль Дон Жуана зіграв Лагранж. З тих пір мольєрівський Дон Жуан став якоюсь точкою відліку для всіх, хто намагався так чи інакше інтерпретувати знаменитий сюжет про Севільському спокусника.
"Дон Жуан" написаний прозою, що було не прийнято в жанрі високої комедії. Іноді це пояснюють браком часу: Мольєр поспішав замінити забороненого "Тартюфа". Можливо й інше пояснення: висота і велич цієї комедії досягаються зниженням, пародійним переінакшення найвищих цінностей: любові земної і небесної. П'єса пройшла п'ятнадцять разів і була знята.
Мольєр дав сюжетом новий поворот, зробивши аморальність Дон Жуана лише частиною його вільнодумства, що тягнеться аж до безбожництва. Саме таке пояснення дає в першій же сцені слуга Дон Жуана Сганарель. Слугу грав сам Мольєр, господаря - Лагранж. І той і інший вражають неодномірність своїх характерів, здатністю до несподіваних речей і вчинків.
Слуга - наче б традиційний простак, який в той же час хітроват, хитрий, боягуз і, безумовно, жадібний. П'єса закінчується його відчайдушним криком: "Моє платню, моя платня, моя платня!" - Епітафія Дон Жуана, що провалився в пекло. Такий результат, втім, Сганарель передрік ще в першій сцені. Для простака він взагалі дуже проникливий. Чудовий комічний ефект цього характеру породжується тим, що Сганарель тут весь час балансує на грані своєї простакуватість, переступаючи її. Перебуваючи поблизу свого незвичайного пана, Сганарель приміряє до його вчинків ходячі істини, щоб переконуватися, що вони не працюють. Вибитий зі звичної колії, він пробує проповідувати, міркувати, щиро співчувати черговій жертві Дон Жуана або навіть спробувати врятувати її, як у випадку з селянкою Шарлоттою.
Однак з появою господаря Сганарель йде на поступки або, залучений тим в суперечку, зазнає поразки. Саме так трапляється, коли він намагається з усією непохитністю довести існування Бога. Адже повинен був хтось створити і землю, і небо, і людину, яка може так чудово міркувати:
"Сганарель. Хіба це не вражає, що ось я тут стою, а в голові у мене щось таке думає про сотню всяких речей відразу і наказує моєму тілу все що завгодно? Захочу я вдарити в долоні, підняти руки, підняти очі до неба, опустити голову, поворухнути ногами, піти направо, наліво, вперед, назад, повернутися ... (Повертається і падає.)
Дон Жуан. Ось твоє міркування і розбило собі ж ніс "(пер. А. Федорова).
Діапазон контрастів в характері самого Дон Жуана ще ширше. Шанований обманщиком, він надзвичайно прямодушний, що і доводить відразу ж, коли своїй останній дружині (він одружується на кожній підкорила його серце жінці) донні Ельвірі визнається, що покинув її, бо більше не любить. Він вірний любові, вважаючи, що вся її краса - у змінах. Почуття честі не дозволить Дон Жуаном байдуже спостерігати, як у лісі троє розбійників нападають на одного дворянина. Дворянин виявиться Дон Карлосом - братом Ельвіри, розшукує саме його, Дон Жуана, щоб покарати за образу, завдану сім'ї. Виклик прийнятий, але поєдинок не відбудеться, бо, коли Дон Карлос з'явиться, щоб отримати задоволення, він зустріне абсолютно іншої людини. Дон Жуан став лицеміром і за всіма своїми рахунками пропонує стягувати з неба.
Це перевтілення, від якого бувалий Сганарель виповнився не жах, а відрази, - маска. Модний і такий зручний, за словами Дон Жуана, порок: "Роль людини добрих правил - найкраща з ролей, які тільки можна зіграти. У наш час лицемірство має величезні переваги".
Це перетворення робить двозначним фінал. Кого захоплює в пекло Статуя Командора (колись убитого на поєдинку Дон Жуаном) - вільнодумця або лицеміра? Хто був покараний? Адже п'ятий акт змінив тему п'єси, перетворивши її на додаток до "Тартюф": як ніби представлений механізм того, як і чому опановують майстерністю лицемірства як благопристойно прикриття любовного пороку.
Література
1. Мольєр. П'єси; Критика та коментарі; Теми і розгорнуті твори; Матеріали для підготовки до уроку / Укл. і коммент. Н.Я. Світовий. М., 1997.
2. Е. Святоша / / Ауербах Е. Мимесис. М., 1999.
3. Бордоном Ж. Мольєр. М., 1983.
4. Булгаков М. Життя пана де Мольєра (багаторазово видавалася).
5. Бояджієв Г.М. Мольєр: Історичні шляхи формування жанру високої комедії. М., 1967.
Харківський національний університет
ім. В. Н. Каразіна
Образ Дон Жуана в П'ЄСІ
Жан-Батіст Мольєр
"ДОН ЖУАН"
Реферат
Студентки 4-го курсу
Групи Яа-41
Факультету іноземних мов
Шейченка А.А.
Науковий керівник
Доцент Рожин А. Д.
Харків 2002.
ВСТУП
Комедія великого французького драматурга Жана-Батіста Мольєра "Дон Жуан" і до цього дня залишається однією з найпопулярніших п'єс світового репертуару, змушуючи знову і знову розгадувати таємницю неабиякою гордої особистості, яка кинула зухвалий виклик небесам. Хто ж він? Азартний гравець? Авантюрист? Досвідчений в пристрасті обманець? Філософ? Цинік, глумящейся над всім і вся: законом, релігією, чеснотою, мораллю, життям, смертю? .. Це питання хвилює уяву багатьох драматургів, акторів, режисерів, натхненно складових власні варіації міфу про Дон Жуана.
"Дон-Жуан" - одне з найбільш реалістичних творів Мольєра, незважаючи на риси умовності і навіть фантастики, які переходять в п'єсу з легенди (запрошення статуї Командора і загибель Дон-Жуана). У цій комедії драматург значно відступає від "правил": він не дотримується трьох єдностей, образи дійових осіб, і особливо головного героя, змальовані багатосторонньо, не відрізняються однокачественность, властивої творам представників класицизму. Мольєр піднімає в п'єсі свій голос проти "станової моралі", що дозволяє знатного пану безкарно гнобити й принижувати простих людей. Разом з тим Мольєр у цій комедії знову спрямовує свої удари проти релігійного лицемірства і лицемірства.
Дон Жуан - герой світової літератури. Передісторія цього героя йде в середні століття і пов'язана з численними легендами про грішника, одержимого тягою до чуттєвих насолод, що віддав себе у владу пороку, покараного за свою розпусту судом божим. Найдавніше походження має легенда, пов'язана з Дон Жуаном, про кам'яному гостя, статуї, караючої злочинця. Він є героєм кількох творів. Так наприклад, герой драми Тірсо де Моліни "Севільський бешкетник, або Кам'яний гість, герой лібрето Л. да Понте і опери В. А. Моцарта" Дон Жуан, або Покараний розпусник ", герой незавершеної поеми Байрона" Дон Жуан ", герой драми Д . Граббе "Дон Жуан і Фауст", герой трагедії А. З Пушкіна "Кам'яний гість", а так само він є героєм комедії Ж.-Б. Мольєра "Дон Жуан або кам'яний гість" (1665).
У Дон Жуана ми бачимо людину, "сильного своїм розумом, але належить до сильної соціальної групи" (Леклер), розпусного і злого, що носить маску вільнодумства. Серед героїв комедій Мольєра Дон Жуан найпривабливіший. Йому далека настирливість, а святенництво у артистичного дворянина виглядає граціозно. Радісне життєлюбність героя особливого властивості: він наче опанував всі закони буття і відчуває себе обранцем, якому нічого не варто зупинити час, зробити ворога одним, підкорити в мить будь-яку красуню. Поведінка його може здатися суперечливим: він сміється над жіночими почуттями, але майже по-братськи розташований до слуги Сганарелло, він байдужий до того, про що говорять про нього "у світлі", але кидається на допомогу до незнайомця, який потрапив у біду. Він сміливий і безстрашний, але може і втекти від переслідувачів, переодягнувшись у костюм селянина.
Малюючи свого героя, Мольєр змушує читача дивуватися галантної віртуозності сеньйора по відношенню до жінок, хоча в багатьох його поведінка може викликати обурення. Між тим, кара небесна обрушується на грішника, чиї провини так повсякденні. Але мабуть, його блюзнірське лицемірство - тільки частина злочину. Ми не можемо витлумачити провину героя, не враховуючи побуту та ідей того часу. У п'єсі автор вибудовує для свого героя дивно буденний світ: тут снують кредитори, татусь "читає прописи". Одним словом в реальності не існує нічого "чудесного і божественного", поки не з'являється статуя командора і не робить свою справу. Їй передує застережливий герой привид жінки під вуаллю. Ображена любов. Однак тема кам'яного командора, посланого силами пекла, не може бути зрозуміла тільки як тема небесного правосуддя. Ожилий бовдур - традиційна для літератури ситуація вторгнення злих сил у світ людей і спустошення їх душ.
Гра Дон Жуана з мертвим командором, ошатною статуєю ("Йому йде це вбрання римського імператора") - цей така ж гра, яку веде герой на землі і готовий вести в світах інших. Гра, як засіб досягнення цілей, як насолода владою над тими, хто не має здатності творити уявний світ. Беручи "правила гри" запропоновані йому оточуючими, Дон Жуан веде себе досить різноманітно. То він захоплено розмірковує про "модному пороці" - лицемірство, то кидається на виручку незнайомцю, то на мить підіграє батькові. Мольєрівський інтелектуал не вірить у сенс буття, де життя, смерть, любов мають найбільше значення. Покарання, яке наздоганяє Дон Жуана, - це по суті кара за сліпоту, за зарозумілість, обернулося смертним гріхом.
Вперше "Дон Жуан" побачив світло на сцені паризького театру Пале - Рояль 15 лютого 1665. Роль Дон Жуана зіграв Лагранж. З тих пір мольєрівський Дон Жуан став якоюсь точкою відліку для всіх, хто намагався так чи інакше інтерпретувати знаменитий сюжет про Севільському спокусника.
"Дон Жуан" написаний прозою, що було не прийнято в жанрі високої комедії. Іноді це пояснюють браком часу: Мольєр поспішав замінити забороненого "Тартюфа". Можливо й інше пояснення: висота і велич цієї комедії досягаються зниженням, пародійним переінакшення найвищих цінностей: любові земної і небесної. П'єса пройшла п'ятнадцять разів і була знята.
Мольєр дав сюжетом новий поворот, зробивши аморальність Дон Жуана лише частиною його вільнодумства, що тягнеться аж до безбожництва. Саме таке пояснення дає в першій же сцені слуга Дон Жуана Сганарель. Слугу грав сам Мольєр, господаря - Лагранж. І той і інший вражають неодномірність своїх характерів, здатністю до несподіваних речей і вчинків.
Слуга - наче б традиційний простак, який в той же час хітроват, хитрий, боягуз і, безумовно, жадібний. П'єса закінчується його відчайдушним криком: "Моє платню, моя платня, моя платня!" - Епітафія Дон Жуана, що провалився в пекло. Такий результат, втім, Сганарель передрік ще в першій сцені. Для простака він взагалі дуже проникливий. Чудовий комічний ефект цього характеру породжується тим, що Сганарель тут весь час балансує на грані своєї простакуватість, переступаючи її. Перебуваючи поблизу свого незвичайного пана, Сганарель приміряє до його вчинків ходячі істини, щоб переконуватися, що вони не працюють. Вибитий зі звичної колії, він пробує проповідувати, міркувати, щиро співчувати черговій жертві Дон Жуана або навіть спробувати врятувати її, як у випадку з селянкою Шарлоттою.
Однак з появою господаря Сганарель йде на поступки або, залучений тим в суперечку, зазнає поразки. Саме так трапляється, коли він намагається з усією непохитністю довести існування Бога. Адже повинен був хтось створити і землю, і небо, і людину, яка може так чудово міркувати:
"Сганарель. Хіба це не вражає, що ось я тут стою, а в голові у мене щось таке думає про сотню всяких речей відразу і наказує моєму тілу все що завгодно? Захочу я вдарити в долоні, підняти руки, підняти очі до неба, опустити голову, поворухнути ногами, піти направо, наліво, вперед, назад, повернутися ... (Повертається і падає.)
Дон Жуан. Ось твоє міркування і розбило собі ж ніс "(пер. А. Федорова).
Діапазон контрастів в характері самого Дон Жуана ще ширше. Шанований обманщиком, він надзвичайно прямодушний, що і доводить відразу ж, коли своїй останній дружині (він одружується на кожній підкорила його серце жінці) донні Ельвірі визнається, що покинув її, бо більше не любить. Він вірний любові, вважаючи, що вся її краса - у змінах. Почуття честі не дозволить Дон Жуаном байдуже спостерігати, як у лісі троє розбійників нападають на одного дворянина. Дворянин виявиться Дон Карлосом - братом Ельвіри, розшукує саме його, Дон Жуана, щоб покарати за образу, завдану сім'ї. Виклик прийнятий, але поєдинок не відбудеться, бо, коли Дон Карлос з'явиться, щоб отримати задоволення, він зустріне абсолютно іншої людини. Дон Жуан став лицеміром і за всіма своїми рахунками пропонує стягувати з неба.
Це перевтілення, від якого бувалий Сганарель виповнився не жах, а відрази, - маска. Модний і такий зручний, за словами Дон Жуана, порок: "Роль людини добрих правил - найкраща з ролей, які тільки можна зіграти. У наш час лицемірство має величезні переваги".
Це перетворення робить двозначним фінал. Кого захоплює в пекло Статуя Командора (колись убитого на поєдинку Дон Жуаном) - вільнодумця або лицеміра? Хто був покараний? Адже п'ятий акт змінив тему п'єси, перетворивши її на додаток до "Тартюф": як ніби представлений механізм того, як і чому опановують майстерністю лицемірства як благопристойно прикриття любовного пороку.
Література
1. Мольєр. П'єси; Критика та коментарі; Теми і розгорнуті твори; Матеріали для підготовки до уроку / Укл. і коммент. Н.Я. Світовий. М., 1997.
2. Е. Святоша / / Ауербах Е. Мимесис. М., 1999.
3. Бордоном Ж. Мольєр. М., 1983.
4. Булгаков М. Життя пана де Мольєра (багаторазово видавалася).
5. Бояджієв Г.М. Мольєр: Історичні шляхи формування жанру високої комедії. М., 1967.